中國音樂人的“伯樂”這次真的來了

　　音樂自其誕生以來，從來都不是小眾的娛樂活動，在哲學(xué)家尼采看來，“如果沒有音樂，生活就是一個錯誤”。

　　而作為文化大國的中國歷史上也不乏音樂的黃金時代，盡管與數(shù)字音樂相伴而來的盜版問題曾一度讓十幾年前的那段黃金時代終止，但國人依然未曾放棄對音樂以及音樂產(chǎn)業(yè)的重視。而數(shù)字音樂也正在從許多音樂人眼中的洪水猛獸，轉(zhuǎn)變?yōu)榇偈剐袠I(yè)進一步變革和升級的推動力。

　　最近，騰訊音樂娛樂就與中國演出行業(yè)協(xié)會共同啟動了“覓樂”行動，希望能夠結(jié)合線上線下各自的優(yōu)勢，為音樂人提供更多的展示舞臺。

　　行業(yè)打破版權(quán)困境，音樂人迎來政策利好

　　根據(jù)IFPI(國際唱片業(yè)協(xié)會)的數(shù)據(jù)，2015年，全球音樂產(chǎn)業(yè)收入整體增長3.2%，其中數(shù)字音樂收入占比45%，實體音樂占比39%，這是數(shù)字音樂的收入超越實體音樂。

　　不過盡管重新回到增長的軌道上，但IFPI依然在其報告中指出“版稅漏洞”仍是藝人和廠牌收益實現(xiàn)可持續(xù)增長的障礙。這也使得政府、行業(yè)協(xié)會層面的版權(quán)監(jiān)管顯得更加重要。

　　根據(jù)IFPI的數(shù)據(jù)，2016年，中國音樂市場在全球的排名再次提高2位，來到12位，這背后的重要驅(qū)動力其實便是政策層面監(jiān)管強度的驟然提高。自2015年下半年，以國家版權(quán)局下發(fā)“史上最嚴版權(quán)令”為起點，不到2年時間，國內(nèi)數(shù)字音樂市場的正版化比例便大幅提高，正版成為主流。

　　中國數(shù)字音樂打破版權(quán)困境，也為音樂人帶來實質(zhì)性利好。一個良好制度的構(gòu)建非常有必要，創(chuàng)作出來一首真正的好歌，才能有源源不斷的版稅收入。

　　由于音樂作為強版權(quán)屬性內(nèi)容的特點，數(shù)字音樂市場的發(fā)展很難離開政府監(jiān)管，以及行業(yè)協(xié)會的自律規(guī)范，但同樣也需要一個良好的市場生態(tài)。畢竟，商業(yè)是驅(qū)動一個行業(yè)發(fā)展的根本，倘若行業(yè)的參與者無法從中獲利，甚至無法維系生活，那音樂的夢想無疑仍然停留在骨感的現(xiàn)實上，無法迎來真正的繁榮。

　　商業(yè)模式護航，為音樂人構(gòu)建價值閉環(huán)

　　騰訊系、阿里系等主流音樂平臺在完成了對優(yōu)質(zhì)版權(quán)內(nèi)容的跑馬圈地之后，都不約而同地將注意力投向了對音樂人和音樂內(nèi)容創(chuàng)作的支持，并為之探索多種變現(xiàn)方式，以期解決數(shù)字音樂時代的商業(yè)閉環(huán)問題。

　　以騰訊音樂娛樂與中國演出行業(yè)協(xié)會的這次合作為例，合作的核心目的是發(fā)掘有才華的音樂人給他們提供給更多的演出舞臺和機會，無論是線上數(shù)字專輯、虛擬演唱會，還是線下的實體唱片和演出。通過這樣線上線下的合作，音樂產(chǎn)業(yè)鏈也得以被打通，也使得單一音樂內(nèi)容IP得到更多的展示和曝光機會，也能夠?qū)崿F(xiàn)商業(yè)價值的化。

　　在很長一段時間里，實體唱片的衰落，讓大批的音樂人只能依靠線下演唱會和演出實現(xiàn)音樂價值變現(xiàn)。線上與線下的音樂生態(tài)被隔斷，盡管自己的音樂作品流傳甚廣，但大多數(shù)音樂人在過去很難從線上獲得實際的商業(yè)收入。

　　而隨著騰訊音樂娛樂等平臺的努力，數(shù)字音樂專輯等概念也正在被更多的用戶所接受，像之前周杰倫的專輯《床邊故事》在在線音樂平臺更是收獲了超過3000萬的銷售額，互聯(lián)網(wǎng)的粉絲互動性、全媒體體驗等特點正逐漸發(fā)揮出來，從而促使著更多的用戶開始為優(yōu)質(zhì)的音樂內(nèi)容付費。

　　新商業(yè)模式的受益者也不僅僅是像周杰倫、鹿晗、李宇春這樣的頭部音樂人，同樣還有像馬條、程璧這樣的獨立音樂人，甚至是只在武漢音樂圈知名的民謠歌手馮翔。僅在2016年，騰訊音樂娛樂就為十幾組小眾音樂人發(fā)行了20多張數(shù)字專輯。在這背后，則是QQ音樂2萬多位入駐音樂人，近20萬首獨立創(chuàng)作的作品。

　　對于音樂而言，它如同文學(xué)作品一樣，一千個讀者眼中會有一千個哈姆雷特，每個人對音樂的喜好不同，也決定了一些音樂風格作品會成為流行，一些則會成為小眾，但即便是小眾音樂也同樣有著自己的粉絲群體，甚至可能像民謠一樣從小眾走向流行大眾。

　　政府支持、騰訊助力，培養(yǎng)“千里馬”音樂人

　　在線上音樂內(nèi)容正版化之后，流媒體訂閱制、數(shù)字專輯、粉絲互動打賞等新商業(yè)模式正在讓整個音樂生態(tài)重歸完整。一邊是政策推動，另一邊則是市場的力量，在政府支持、行業(yè)協(xié)會和市場化力量結(jié)合的大背景下，中國音樂產(chǎn)業(yè)的模式正在迎來改變，而新的黃金時代或許也即將到來。

　　最突出的表現(xiàn)便是在本屆金曲獎上，來自內(nèi)地的年輕音樂Mr.Miss摘下了演唱組合大獎，這一組合很長時間里只是在業(yè)余時間從事音樂創(chuàng)作，而非專職音樂人。另一個內(nèi)地音樂人秦四風借專輯《SEDAR》，四提三中，而這張專輯是他自掏腰包加上朋友的自助做的專輯。也正是因為好的市場環(huán)境吸引了更多的創(chuàng)作人才，新生代音樂人正在涌現(xiàn)。

　　騰訊音樂娛樂最近啟動的“覓樂”行動也是希望發(fā)掘更多的新生代音樂創(chuàng)作者，依靠騰訊音樂娛樂龐大的流量、渠道體系，幫助新生代音樂人和小眾風格音樂創(chuàng)作者也建立自己的粉絲社群，并嘗試數(shù)字音樂更多的變現(xiàn)方式。

　　對于音樂行業(yè)來說，從來都不缺少愿意投身其中的熱血青年，但千里馬常有，而伯樂不常有，能夠讓千里馬成長的環(huán)境更加稀少。

　　在過去，互聯(lián)網(wǎng)給音樂行業(yè)帶來的沖擊和改變更多的是盜版引發(fā)的沖擊，也因此讓很多音樂人視新技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)為洪水猛獸。而如今，對于新一代的音樂人們而言，互聯(lián)網(wǎng)帶來的是機會，是新的音樂創(chuàng)作生態(tài)和產(chǎn)業(yè)鏈，是一種對行業(yè)的重塑。